As vozes desenvolvidas através da inteligência artificial (IA) já podem ser ouvidas em audiolivros, vídeos corporativos ou elearnings (vídeos formativos). As séries, as produções cinematográficas e os documentários ainda conseguem resistir à IA porque, nesses formatos, os nuances da interpretação fazem a diferença, e aí as máquinas, por enquanto, não são convincentes. Mas isso pode mudar à medida que a tecnologia avança. Os atores de dublagem espanhóis estão se preparando para esse momento levantando uma linha de defesa que está sendo replicada em outros países: querem garantir que aqueles que contratarem seus serviços não possam usar seu trabalho para treinar modelos de IA.
“Há dois anos, ficamos em alerta ao ver que uma empresa estava gravando locuções nas quais pedia aos artistas que expressassem diferentes emoções. Isso foi um toque de atenção, percebemos que a situação era séria”, lembra Jaime Roca, ator de dublagem e presidente do Sindicato de Atores de Voz e Voice Talents de Madrid (AVTA). Roca foi um dos promotores da Pasave (Plataforma de Associações e Sindicatos de Artistas de Voz da Espanha), que reúne as 13 associações sindicais espanholas do gremio. A equipe da Pasave teve uma ideia inovadora: convidar seus associados a incluir em seus contratos uma cláusula que proíba o uso de seu trabalho para o treinamento de algoritmos de IA.
Após uma longa negociação, a plataforma conseguiu no ano passado que a conhecida como cláusula Pasave fosse aceita por todas as grandes distribuidoras, desde gigantes do streaming como Netflix, Disney+, Amazon Prime ou AppleTV até as majors de Hollywood (Universal Studios, Warner Bros, Paramount), passando por canais de televisão e algumas produtoras de videogames. No total, 32 empresas concordam que os atores de dublagem solicitem essa salvaguarda.
Na França ou na Itália foram dados passos semelhantes. Mas onde se avançou mais foi nos Estados Unidos. A greve de atores e atrizes de Hollywood conseguiu um bom resguardo: quando se usa IA generativa para criar um personagem que imita a voz ou a imagem de um ator ou atriz, ou que é integrado por traços reconhecíveis de vários profissionais, é necessário pedir autorização aos afetados e pagar-lhes direitos.

O setor mais relutante em aceitar a cláusula Pasave é o de videogames, que movimenta mais dinheiro do que as indústrias do cinema e da música juntas. Embora a Pasave tenha conseguido acordos com produtoras importantes como Riot Games, Epic Games ou Ubisoft, não conseguiu convencer a Microsoft, empresa-mãe, entre outras, da Activision Blizzard. A gigante de tecnologia é também um dos principais operadores no mercado de IA generativa graças ao Copilot e à sua participação na OpenAI, a desenvolvedora do ChatGPT.
Um dos títulos que a Microsoft está preparando, Doom: The Dark Ages, pode sair sem versão em espanhol. Os atores de dublagem se recusam a trabalhar no projeto porque a desenvolvedora quer usar suas vozes para treinar modelos de IA. O mesmo aconteceu com a última entrega de World of Warcraft, conforme revelou um membro do elenco em um vídeo: foi distribuído sem dublagem em espanhol porque os atores se negaram a trabalhar, pois a cláusula Pasave não estava incluída em seus contratos. “Não pedimos mais dinheiro, apenas que não usem nossa voz para treinar IA”, diz o ator Juan Navarro Torelló, que dá voz a um dos personagens do supervendas da Blizzard. “Estamos mantendo conversas com os dubladores”, assegurou nesta quarta-feira o CEO da Microsoft Espanha, Paco Salcedo, ao EL PAÍS em um encontro com jornalistas.
Outro grande desenvolvedor de videogames, a Electronic Arts, está impondo aos atores de dublagem de Apex Legends uma cláusula que especifica que estes cedem sua voz para treinar IA, conforme foi antecipado esta semana HobbyConsolas. O elenco renunciou em massa.
O treinamento é o princípio
As vozes sintéticas, assim como os chatbots de texto como o ChatGPT ou os geradores de imagens tipo Midjourney, precisam de um amplo arquivo de exemplos para treinar seus algoritmos. Para que as vozes emitidas por máquinas soem credíveis, devem tentar emular as emoções humanas, e isso é conseguido processando amostras de uma mesma voz dizendo frases que transmitam alegria, tédio, terror, pressa, etc. Daí o temor legítimo de que o material fornecido por esses profissionais seja usado para treinar uma voz artificial que, no futuro, poderia acabar substituindo o próprio ator.
“A cláusula Pasave é uma proteção mínima. Parece mentira que seja necessário reivindicar algo tão óbvio”, opina Felipe Garrido, de 39 anos. Este madrileno é locutor e ator de dublagem desde 2012. Ele deu voz a Donkey Kong no filme Súper Mario Bros ou a Sargon no videogame Prince of Persia: The Lost Crown. No seu caso, o trabalho não diminuiu, mas ele está ciente de que a ameaça está presente. “É algo de que falamos constantemente com os colegas”, assegura.
O mesmo afirma Sara Iglesias, atriz e diretora de dublagem de 40 anos. Durante anos, fez muitos vídeos corporativos; nos últimos meses, não a chamaram nem uma vez para isso. Felizmente, a “tesoura” ainda não chegou à dublagem, mas já procurou um plano B por se isso ocorrer: obteve um Mestrado em Yoga que lhe permitiria dar aulas. Ela não acredita que a cláusula Pasave seja suficiente para parar esse tsunami. “Tenho colegas que são mais otimistas, mas eu acredito que em um prazo de dois ou quatro anos, as produtoras já não precisarão contar conosco. A IA não adoece, não é preciso registrá-la na Segurança Social… O único que pode nos salvar é que haja uma lei que nos proteja nesse sentido. E, por enquanto, não há”.
O Ministério da Cultura elaborou no ano passado um decreto real de licenças para a IA generativa visando proteger os direitos dos criadores. No entanto, o projeto recebeu duras críticas de vários autores: o setor está dividido entre os que consideram justo que sejam compensados pelo uso de seu trabalho para alimentar modelos de IA e aqueles que querem evitar que isso aconteça a todo custo, entendendo que a IA acabará com sua profissão. Diante dessa situação, o Governo decidiu em janeiro retirar a tramitação do decreto real e abrir um diálogo com o setor cultural em busca de um acordo.
Problemas muito reais
Enquanto o setor tenta se proteger para o futuro, o presente já é uma dor de cabeça para alguns. Borja Abad, de 41 anos, está há uma década dedicando-se à locução publicitária. Sua voz soa familiar. Com o tempo, ele se especializou em anúncios, cursos online e vídeos corporativos. Diz que nos últimos dois anos sua faturamento caiu pela metade. “O que a IA eliminou foram os vídeos mais baratos de produzir. Felizmente, a onda ainda não chegou à publicidade televisiva”.
Essa queda de 50% é uma cifra repetida pela maioria dos profissionais consultados durante a elaboração deste relatório. Antonio Abenojar, de 62 anos e há 18 no negócio, também apresenta esses números em seus trabalhos relacionados a audioguias, elearnings e corporativos. Compensa a queda com a versatilidade de seu perfil: também é ator e diretor de dublagem. Neste momento, está trabalhando em um documentário para a TVE. “Eu tenho clientes de todo tipo e procedência, dos EUA à China ou Europa. Aqueles que pagavam bem continuam lá. Mas os que sempre foram mesquinhos, esses desapareceram. Não se importam se você faz ou se uma máquina faz”, explica.

A Ángel Morón, ator, locutor e formador em oratória e voz de 53 anos, chegou há três meses uma mensagem de um amigo perguntando se o vídeo que lhe enviou tinha sido locutado por ele. “Há um ano eu dei voz a uma campanha do Governo intitulada Não é mágica, são seus impostos. Resulta que um indivíduo utilizou minha voz em um vídeo onde falava sobre como se usava o dinheiro público nos voos do Falcon, o avião do presidente. Eu notava algum detalhe estranho, mas apenas perceptível para quem me conhece. Poderia-se dizer que era eu”, lembra. A Morón clonaram a voz usando os vídeos dessa campanha. Ele tentou entrar em contato sem sucesso com o autor do vídeo. No final, deixou pra lá. Essa série de vídeos continua no YouTube. “Eu vivo da minha voz. Se nos emulam, estamos acabados”, reflete Morón.
O que aconteceu com Juan Antonio Bernal, uma verdadeira instituição no meio, vai um passo além. Este barcelonês de 62 anos dá voz a atores como Robert Downey Jr, Viggo Mortensen, Kevin Bacon, Tim Robins, Benicio del Toro, Val Kilmer, Ben Stiller, Colin Firth e outros trinta astros de Hollywood. A Bernal foi avisado há um ano e meio que uma empresa, ElevenLabs, vendia sua voz por um euro: esse era o preço para personalizar um vídeo com seu timbre reconhecível. “Se você quer conseguir a voz do Homem de Ferro, clique neste link”, dizia o anúncio que foi feito com a minha própria voz. Logo apareceu no TikTok uma série de 30 vídeos nos quais sua voz explicava de forma humorística por que diferentes profissões o incomodavam. Bernal pediu conselhos a advogados do DUB, a associação sindical de dublagem de Barcelona e, após analisar, concluiu que há um vazio legal e que pouco poderia fazer a respeito.
“O direito à honra, à intimidade e à própria imagem, consagrado no artigo 18 da Constituição, inclui o nome e a voz, que são considerados direitos da personalidade ou personalíssimos”, explica Borja Adsuara, especialista em direito digital. “Sua voz é um dado pessoal, e não pode ser usada sem sua autorização, assim como a íris, a impressão digital ou o reconhecimento facial”, complementa. Caso esse direito seja violado, pode-se recorrer à via penal ou administrativa. Mas o caminho pode ser lento e complicado.
O panorama não é alentador. As vozes sintéticas estão se impondo onde puderem. Apenas resistem os trabalhos que exigem maiores nuances na interpretação. Para Garrido, a grande esperança do setor é o público. “Eles têm o poder de decidir se aceitam essa mudança de paradigma. Gosto de pensar que não se contentarão com qualquer coisa”.






